Na Renascença e períodos subsequentes, a magnífica Florença (Firenze) deu ao mundo uma galáxia de talentosos escultores, cujas criações tiveram uma influência poderosa no desenvolvimento da cultura européia. Peças fantásticas de plástico feitas em mármore e bronze não deixam de encantar e inspirar por vários séculos.
Em forma e conteúdo, eles permanecem como referência para a personificação das ideias humanistas mais brilhantes. Chegando na capital da Toscana, você deve definitivamente ver em primeira mão 10 obras-primas da escultura e sentir seu envolvimento no mundo da arte.
David, Michelangelo
- Onde está: Galeria da Academia
A estátua de mármore de 5 metros de David, executada por Michelangelo Buonarroti (Michelangelo di Buonarroti), de 26 anos, está entre os líderes mundiais no número de cópias e em todos os tipos de interpretações. O jovem escultor começou a trabalhar em 1501, trabalhou mais de 2 anos sozinho, sem recorrer à ajuda de aprendizes. Quando a estátua gigante foi colocada em exibição pública, o público florentino ficou surpreso com o que viu e reconheceu como perfeito.
Ao contrário da imagem bíblica, Michelangelo retratou o herói não como um pastor frágil, mas como um guerreiro corajoso, decisivo e experiente, com um olhar fixo na distância, exalando confiança e calma. É digno de nota que, apesar da figura aparentemente ideal, os pesquisadores notam uma distorção de proporções na parte superior do corpo de David.
Uma estátua impressionante ficou nas paredes do Palazzo Vecchio por mais de 300 anos, e em 1873 foi transferida para a Academia Florentina de Belas Artes (Accademia di belle arti di Firenze) - um dos museus de arte mais antigos e maiores da Europa. Duas réplicas exatas e de tamanho normal também podem ser vistas nas praças de Senoria (Piazza della Signoria) e Michelangelo (Piazzale Michelangelo).
- Você pode descobrir fatos mais interessantes sobre David e outras obras-primas durante a excursão de nosso autor à Galeria da Academia.
Escravos, Michelangelo
- Onde está: Galeria da Academia
Um ciclo de 6 esculturas incrivelmente expressivas "Escravos" foi originalmente concebido para um dos projetos de design para o túmulo do Papa Júlio II, em Roma. Por 40 anos, Michelangelo desenvolveu várias opções para decorar o túmulo e, como resultado, as figuras dos prisioneiros que ele criou não se tornaram uma decoração do sarcófago.
Como resultado, 2 estátuas completas foram doadas ao representante da nobreza florentina, Roberto Strozzi, (agora no Louvre), e as 4 obras inacabadas remanescentes permaneceram na oficina do escultor. Mais tarde, eles caíram na coleção do Duque Casimo I, decoraram uma das grutas dos Jardins de Boboli (Giardino di Boboli) e, em 1909, tornaram-se parte da Academia de Belas Artes. Eles agora podem ser vistos lá, tendo chegado na capital da Toscana.
Esculturas de mármore contêm expressão incrível e profundo significado. Eles querem ser considerados para sempre, tentando entender a alegoria do grande Michelangelo. As figuras estão cheias de dinamismo e parece que o mestre conseguiu dar vida a uma pedra fria.
Perseu, Benvenuto Cellini
- Onde está: Loggia, Lanzi, (loggia, dei, Lanzi), piazza della signoria
A mística estátua de bronze "Perseus" é considerada a melhor e mais impressionante criação de Benvenuto Cellini, um renomado estudante de Michelangelo, um famoso joalheiro e escultor italiano. O mestre criou-o por ordem de seu patrono, o duque de Toscana Cosimo I de Medici. O trabalho meticuloso durou uns longos 9 anos.
Hero Cellini é um antigo Perseu que derrotou Medusa Gorgona. Ele assumiu uma pose confiante: em um braço musculoso altamente levantado - a cabeça decepada de um monstro marinho, representada, de acordo com o escultor, em uma forma feminina. Parece que as pernas corajosas estão prestes a começar a dançar sobre o corpo sem vida da Górgona.
O relevo com a cena da liberação de Andrômeda em um pedestal alto aumenta o design geral da composição. A escultura de Cellini, cheia de significado alegórico, personificava o domínio incondicional da dinastia Medici em Florença. Adorna a Loggia Lanzi na Praça da Senoria e é uma das poucas obras não substituídas por uma cópia.
O rapto dos sabinos, Jambolon
- Onde está: Loggia Lanzi, Piazza della Signoria
A estátua de 4 metros "O Rapto dos Sabinos", magistralmente executada por um mestre florentino Giambologna a partir de uma única peça de mármore, é reconhecida como uma das melhores obras da história da arte plástica. Esta obra-prima combina harmoniosamente os clássicos nus inerentes à escultura grega, e a altivez e dinamismo característicos do maneirismo. Giambolonia, membro da prestigiada Academia de Artes de Florença, começou a trabalhar na estátua em 1579.
O enredo foi baseado na lenda do início da guerra de Sabine. O conflito começou como resultado das atrocidades cometidas pelos soldados de Rômulo durante a celebração em honra do deus Kons no Grande Circo (Circo Massimo). Os romanos atacaram os desavisados e desavisados Sabines e sequestraram as meninas, persuadindo-as a se casarem.
A composição polissilábica, projetada para inspeção circular, consiste de três figuras humanas, habilmente entrelaçadas em uma única espiral. Heróis são superados por uma tempestade de emoções conflitantes: paixão, luxúria, medo e desespero. A criação incrivelmente sensual de Jambolon pode ser vista na Loggia de Lanzi, no mesmo local em que foi instalada em 1583 por ordem de Francesco I de Medici.
David, Donatello
- Onde procurar: Bargello Museum of National Sculpture
A estátua de bronze "David", executada pelo gênio Donatello (Donatello), é considerada uma das melhores interpretações da imagem do rei judeu do Antigo Testamento. O herói do mestre florentino é representado por um jovem bonito e refinado, em uma pose relaxada e autoconfiante.
Aos pés de um jovem guerreiro está a cabeça decepada do Golias filisteu. A escultura remonta a 30 - 40 anos do século XV, e refere-se à primeira imagem de um homem nu em plástico desde a antiguidade. Na formulação de uma figura estática e nas dobras do corpo, os ecos do gótico ainda são audíveis, no entanto, David Donatello tornou-se um prenúncio do início de uma arte humanística completamente nova.
Uma estátua maravilhosa de 1,5 metro foi encomendada pelo influente Cosimo Medici. Em 1495, adornou o pátio do Palazzo Vecchio, quase 300 anos depois foi transferido para a Galeria Uffizi (Galleria degli Uffizi), e agora faz parte do tesouro do Museu Nacional de Bargello (Museo Nazionale del Bargello), localizado na Via del Proconsolo. 4. Horário de funcionamento: diariamente das 8:15 às 13:50 de terça a sábado, bem como de 1ª, 3ª e 5ª segunda-feira do mês.
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Mercúrio, Jambolon
- Onde procurar: Museu da Escultura Nacional de Bargello (Museo Nazionale del Bargello)
Incrivelmente refinada, elegante e cheia de movimento, a estátua de bronze "Mercúrio", de Jambolon, é considerada um exemplo de maneirismo italiano e uma verdadeira obra-prima da arte plástica.
O escultor criou uma imagem dinâmica do deus da mitologia romana antiga, o santo padroeiro dos comerciantes e viajantes. Há um sentimento de que a figura crescente de Mercúrio, construída ao longo do eixo vertical, supera a gravidade. A vara na mão, um atributo indispensável da divindade, dá ritmo, graça e malícia.
A estátua foi feita no final do século XVI por ordem do cardeal Ferdinando de Medici (Ferdinando de 'Medici) e esteve em sua villa até 1780 em Roma. De acordo com a vontade da princesa Anna María Luisa de Medici, a última representante de uma influente família toscana, a obra de Jambolon foi transferida para Florença. Agora, esta obra-prima faz parte da inestimável coleção do Museu Nacional de Bargello.
Senhora com um buquê, Andrea del Verrocchio
- Onde procurar: Bargello Museum of National Sculpture
“Lady with a Bouquet” - um retrato escultural que representa ternura e feminilidade fantásticas, foi feito por uma proeminente representante da escola florentina, Andrea del Verrocchio. Com habilidade e graça, o artista transmitiu as características faciais corretas, cachos de cabelo de estilo extravagante, dobras finas de tecido. As mãos expressivas da heroína pareciam congelar em movimento, ansiosamente segurando um pequeno ramo de flores no peito. Os críticos consideram a data da criação da escultura em 1475.
Não há informações confiáveis sobre quem é representado pelo mestre. Segundo a lenda, Andrea del Verrocchio imortalizou em mármore a imagem de Lucrezia Donati, a única musa e segredo amado do chefe da República Florentina, Lorenzo Medici, apelidado de "Magnífico" (Lorenzo de Medici il Magnifico). Um delicioso retrato escultural adorna a coleção do Museu Nacional de Bargello.
Portões do Paraíso, Lorenzo Ghiberti
- Onde procurar: Museu Duomo
Feita em bronze e dourada com as “Portas do Paraíso” decorando o Battistero di San Giovanni na Praça da Catedral (Piazza del Duomo), a famosa criação de Lorenzo Ghiberti, a maior obra-prima da plasticidade do início da Renascença, que Florença é orgulhosa.
A criação de relevos tornou-se para o mestre uma questão de toda a sua vida. No total, Ghiberti trabalhou no projeto do primeiro portão norte e depois no portão oriental do Batistério por até 48 anos. O pedido para a primeira parte do trabalho foi recebido graças à vitória na competição organizada pelo Guild Arte di Calimala. O júri era composto por representantes da nobreza florentina.
A solução composicional da porta norte é realizada na imagem em relevo das cenas bíblicas do Novo Testamento, bem como dos evangelistas e dos pais da igreja. Eles não são sem algumas características góticas e, ao mesmo tempo, distinguem-se pela veracidade, vivacidade da narrativa e a inesgotável variedade de detalhes cuidadosamente elaborados.
O trabalho original do grande mestre foi substituído por uma cópia, e depois de uma longa restauração tornou-se parte do museu da Opera del Duomo (Museo dell'Opera del Duomo). Os visitantes são convidados para todos os dias da semana, exceto aos domingos. Horário de funcionamento: 8:30 - 19:00 (segunda a sexta); 8h30 - 17h49 (sábado).
A noite, Michelangelo Buonarroti
- Onde procurar: Nova Sacristia, Tumbas dos Medici
A escultura alegórica "Night", feita pelo inigualável Michelangelo, faz parte de um ciclo de quatro estátuas de mármore que adornam as magníficas lápides de Lorenzo II de Piero de 'Medici e seu irmão mais novo, Giuliano de' Medici.
Sarcófagos são instalados na capela memorial da família na Basílica de San Lorenzo (Basílica de San Lorenzo). Figuras masculinas e femininas sensuais, cheias de beleza natural, foram cantadas em centenas de sonetos compostos por admirados contemporâneos de Michelangelo. Em corpos nus de proporções e formas ideais, lê-se um profundo significado alegórico. Sua solidez parece transmitir a carga exorbitante do fardo da vida humana: despertar preguiçoso ("manhã"), vigilância ansiosa ("Dia"), concentração opressiva e inconsciente ("noite").
A escultura “Night”, apresentada em uma imagem feminina cativante, parece ser a mais plástica e expressiva de toda a composição. Ao olhar para ela, um sentimento absolutamente realista de contemplação não é criado de uma estátua de pedra, mas de uma bela donzela viva, imersa em um sonho profundo e pesado. O próprio Michelangelo dedicou uma pequena quadra à sua criação, traduzida para o russo por F.I. Tyutchev em 1855:
Fique quieto, por favor, não se atreva a me acordar.
Oh, nesta era de crime e vergonha
Não viver, não sentir é um destino invejável ...
É gratificante dormir, uma pedra gratificante de se ser.
Torso Gaddy, autor desconhecido
- Onde ver: Galeria Uffizi
A coleção exclusiva da Galeria Uffizi inclui um fragmento mundialmente famoso de uma antiga estátua de mármore representando a parte superior do corpo nu do centauro.
O trabalho também é tradicionalmente chamado de "Torso Gaddy" em homenagem à família que uma vez possuiu esta obra-prima de plástico. Um exemplo impressionante de arte helenística, que remonta a cerca do século II aC. e., impressionantes formas realistas. Poder, força e energia inacreditáveis são sentidos na curva do corpo e na tensão muscular. As obras dos escultores antigos tiveram um impacto significativo sobre o jovem Michelangelo, que representou seus heróis na forma de homens musculosos e construídos atleticamente.
Espero que o meu artigo tenha inspirado você a viajar para Florença. Estamos esperando por você em nossos passeios originais com os melhores guias da Itália.
